Информационная статья о культуре и искусстве прихода Ота "ART bee HIVE", том 12 + пчела!

Выдан 2022

том 12 Осенний выпуск

Информационный бюллетень по культурному искусству прихода Ота «ART bee HIVE» - это ежеквартальный информационный бюллетень, содержащий информацию о местной культуре и искусстве, который недавно был опубликован Ассоциацией содействия культуре района Ота осенью 2019 года.
«Пчелиный улей» означает улей.
Вместе с репортером отделения «Корпус Мицубачи», собранным путем открытого набора, мы соберем художественную информацию и доставим ее всем!
В разделе «+ пчела!» Мы будем размещать информацию, которую невозможно представить на бумаге.

Люди искусства: джазовый пианист Яков Колер + пчела!

Художники: "Art/Two Vacant Houses", галерист Сентаро Мики + пчела!

Будущее внимание СОБЫТИЕ + пчела!

уличная фортепианная джазовая сессия
"Джазовый пианист Якоб Колер"

Джейкоб Колер, джазовый пианист из Каматы, приехавший в Японию. Выпустил более 20 компакт-дисков и выиграл финал "Piano King Final" в популярной телепрограмме "Kanjani no Shibari∞".В последние годы он стал популярен на YouTube как уличный пианист*.

Ⓒ КАЗНИКИ

Япония полна великих музыкантов.

Расскажите, пожалуйста, о вашем знакомстве с Японией.

"Я играл электронный джаз в Америке с японским вокалистом Коппе Хасэгавой, и у нас был концертный тур. Впервые я приехал в Японию в 2003 году. Я был в Японии около полугода, дважды в течение примерно трех месяцев. в то время я базировался в Камате. Для меня Камата была моим первым приездом в Японию (смеется)».

Какое впечатление произвела на вас японская джазовая сцена?

"Что меня удивило, так это то, как много здесь джазовых клубов. Там много джазовых музыкантов, и есть кофейни, которые специализируются на прослушивании джаза. Не было".
Я вернулся в Японию в 2009 году, но сначала я знал только двух таких людей, как г-н Коппе.Так что я пошел на различные джазовые сессии и создал сеть.Япония полна великих музыкантов.Любой инструмент, гитара или бас.А еще есть свинг-джаз, авангардный джаз, фанк-джаз.Любой стиль. "

У меня никогда не заканчиваются люди для сеансов (смеется).

"Да (смеется). Примерно через полгода мне начали звонить по разным вопросам. Я гастролировал со многими группами. Это стало популярным, и понемногу я стал получать больше работы. мог бы зарабатывать на жизнь. Благодаря YouTube количество поклонников постепенно увеличивалось. Это началось около 10 лет назад, но за последние пять лет или около того он действительно взорвался. Я чувствую, что сделал это».

Напряжение является стимулирующим и интересным.

Когда ты начал играть на уличном пианино?

«Я узнал об этом на YouTube осенью 2019 года. Люди, которые обычно не слушают музыку, слушали ее в разных местах, и мне это показалось интересным. В то время мой друг Йоми*, пианист , играл дуэтом* в Токийском столичном правительственном здании*. Меня пригласили сыграть. Это было мое первое уличное пианино».

В чем привлекательность уличных пианино?

"На концертах в залах публика меня знает и поддерживает. На уличном фортепиано много людей, которые меня не знают, и есть другие пианисты. И я могу играть только пять минут. публике понравится. Я каждый раз чувствую напряжение. Но напряжение волнующее и интересное.
Уличное пианино — это в каком-то смысле новый джаз-клуб.Я не знаю, что делать и что произойдет.Пытаться сотрудничать вместе, это немного похоже на джазовую сессию.Стиль другой, но я думаю, что атмосфера и метод похожи. "

Улица Джейкоба Колера в прямом эфире (План вкусной дороги с восточным выходом Камата "Праздник вкусного урожая 2019")
Предоставлено: (одна компания) План восхитительной дороги Камата восточный выход

Японская поп-музыка имеет модуляцию и резкость и подходит для фортепиано.

Вы также исполнили каверы на множество японских песен.Не могли бы вы рассказать нам о привлекательности японской музыки?

"По сравнению с американской поп-музыкой мелодия более сложная и аккордов больше. Последовательность вполне джазовая, есть модуляции и резкость, поэтому я думаю, что она подходит для фортепиано. В песнях 3 года много развитие от начала до конца, так что это стоит аранжировать. Мне также нравятся песни Gen Hoshino, YOASOBI, Kenshi Yonezu и King Gnu».

Какую первую японскую песню вы выбрали?

"Когда я открыл класс фортепиано в Йокогаме в 2009 году, один ученик сказал, что хочет сыграть тему Люпена Третьего, так что было круто послушать музыку. Но когда я сыграл тему Люпина Третьего, все откликнулись очень хорошо. Это была моя первая фортепианная аранжировка. До этого я всю жизнь играл в группе, и на самом деле меня не интересовало сольное фортепиано (смеется)».

Я хочу провести вечер уличной игры на пианино на площади у западного выхода Камата.

Не могли бы вы рассказать нам об очаровании Каматы?

"Поскольку Камата был первым городом, в котором я жил, когда приехал в Японию, я думал, что Камата в Японии нормальный. После этого я объехал всю Японию и узнал, что Камата особенный (смеется). Город Камата - странное сочетание. «Есть части центра города, современные части. Есть маленькие дети, пожилые люди. Есть вещи, которые немного подозрительны, и люди со всего мира. Это веселый город, в нем есть все (смеется)».

Расскажите, пожалуйста, о вашей будущей деятельности.

"Последние два года почти все концерты были отменены из-за пандемии коронавируса, но в этом году они вернулись. В городе, который я посетил, я играю на уличных пианино и в выступлениях под открытым небом. Я играю перед замками и на лодках на Lakes. Интересно подумать о том, где можно поиграть на свежем воздухе в этом городе. Мы сняли это и выложили на YouTube».

А вне концертов?

"Хотелось бы выпустить диск со всеми оригинальными песнями. До сих пор я аранжировал чужие песни. Половина наполовину. Думаю, что продолжу аранжировку, но в следующий раз хочу проявить себя на 100%. Хочу выпустить 100% компакт-диск Джейкоба».

Есть ли что-нибудь, что вы хотели бы попробовать в городе Камата?

«Недавно я сделал интересное пианино. Мне его сделал мой знакомый настройщик. Я прикрепил большой барабан к маленькому пианино и покрасил его в желтый цвет. На этом пианино я играл на улице, на площади перед западный выход со станции Камата. Я хотел бы сыграть на пианино (смеется)».

*Уличные пианино: пианино, установленные в общественных местах, таких как города, вокзалы и аэропорты, и на которых каждый может свободно играть.

* Ёмии: пианист, композитор, посол турнира Taiko no Tatsujin, ютубер. Песня, которую он впервые сочинил в возрасте 15 лет, была принята на «Национальном конкурсе тематической песни Taiko no Tatsujin», что сделало его самым молодым победителем в истории.В возрасте 19 лет он был выбран в качестве технического исполнителя новейшей технологии YAMAHA «система ансамбля искусственного интеллекта», используя свои импровизационные способности к аранжировке. Четыре года спустя он был назначен учителем/консультантом по ИИ по системе.

* Мемориальное пианино столичного правительства Токио: 2019 апреля 4 года (понедельник) в связи с открытием Южной обсерватории столичного правительства Токио было установлено пианино, спроектированное и созданное под руководством художницы Яёи Кусама.

プ ロ フ ィ ー ル

Ⓒ КАЗНИКИ

Родился в Аризоне, США, в 1980 году. Начал работать профессиональным музыкантом в 14 лет, преподавателем игры на фортепиано в 16 лет, а позже джазовым пианистом.Окончил джазовый факультет Аризонского государственного университета. Общее количество подписчиков канала YouTube составляет более 2 54 человек (по состоянию на август 2022 года).

YouTube (Джейкоб Коллер, Япония)

YouTube (Джейкоб Коллер/Безумный аранжировщик)

Когда ты выплюнешь все, что у тебя есть, что-то родится в последний момент.
«Искусство / Пустой дом» Два человекаК«Галерист Сентаро Мики»

Самый обычный дом в спальном районе Камата, то есть галерея «Арт/Свободный Дом Два» открылась в июле 2020 года. Выставочное пространство состоит из комнаты в западном стиле и кухни с полом на 7-м этаже, комнаты в японском стиле и гардеробной на 1-м этаже и даже зоны для сушки белья.

«Я пришел с маленького острова» (слева) и «Я сейчас в процессе сноса» (справа) Курусимы Саки, выставленные в комнате в японском стиле на 2-м этаже.
Ⓒ КАЗНИКИ

Важно правильно развлечь человека перед вами.

Расскажите, пожалуйста, как вы начали галерею.

"Я хотел создать точку контакта с людьми, которые обычно не имеют возможности соприкоснуться с искусством. Я хотел сделать это, потому что художников много, есть разные личности, и я хотел иметь возможность видеть и понимать, что каждый человек индивидуален.
Цель состоит в том, чтобы утолщать слои японского искусства.Например, в случае с комедией для молодых комиков проводится множество живых театральных представлений.Выполняя там различные действия, вы можете расширить круг того, что вы можете делать, и в то же время вы можете проверить реакцию.Вы также можете построить долгосрочные отношения со своими клиентами.Точно так же и в мире искусства я считал необходимым иметь место, где художники могли бы получать отзывы от клиентов и строить постоянные отношения.Это пространство делает это возможным.Продажа вашей работы означает, что у вас есть отношения с искусством, когда люди покупают вашу работу. "

Каково происхождение названия галереи?

«Сначала было очень просто一 人ОдинДва человекаふ た りИзДва человекаふ た りбыло имя.Выражение само по себе не 1, а 0.Если вы никому этого не показываете, это все равно, что не существовать.Тем не менее, нет необходимости искать всеобщую привлекательность и гнаться за выражениями, которые кому-то глубоко прилипают.Не один человек, а еще один или два.назван в его честь.Однако в разговоре «сегодняшнееДва человекаふ た りкак это было? ], поэтому я назвал их «Нито», что-то вроде катаканы (смеется).Я хотел бы создать место, где работы/художники и клиенты могут создавать отношения. "

Сталкиваясь с реакцией клиента, не колеблйтесь в своей собственной оси.

У вас очень уникальный метод продаж, не могли бы вы рассказать нам о нем?

"В одной выставке будут участвовать десять художников. Все их работы будут проданы за 10 1 иен, а если работы будут куплены, то на следующей выставке они будут проданы за 1 2 иен, что является дополнительными 2 4 иен. Если куплено, затем добавьте 3 7 иен за 4 11 иен, добавьте 5 16 иен за 6 6 иен, добавьте 22 XNUMX иен за XNUMX XNUMX иен, добавьте XNUMX XNUMX иен за XNUMX XNUMX иен и добавьте XNUMX XNUMX иен за XNUMX-ю выставку. уровень, я закончил.
Одна и та же работа не будет выставлена.Все работы будут заменены для каждой выставки. Если художник не продается на двух выставках подряд, его заменяет другой художник. "

Итак, концепция, которую вы упомянули ранее, = различные личности и непрерывные отношения.

"вот так."

Выставлять каждый раз новую работу — это проверка способностей художника.Как долго он будет проходить?

«Раз в два месяца».

Это потрясающе.Это требует силы художника.Конечно, это сложно, если у вас нет твердого бэкграунда в себе.

«Правильно. Вот почему интересно наблюдать, как что-то появляется в последнюю минуту, когда вы выплевываете все, что у вас есть сейчас. Это похоже на нечто, выходящее за пределы возможностей художника».

Расскажите, пожалуйста, о критериях отбора авторов.

"Важно не колебаться от реакции публики, а оставаться самим собой. Меня постоянно спрашивают, зачем я это создаю и показываю, поэтому я хотел бы спросить у того, кто может откликнуться своей работой. Это также означает, что два человека ."

«ЗЕМЛЯ СДЕЛАНО» Тайдзи Мориямы выставлена ​​в выставочном зале на первом этаже.
Ⓒ КАЗНИКИ

Несложно представить, как это будет выглядеть на самом деле, когда заказчик выставит работу на показ.

Почему вы открылись в Камате?

«Я родился в Иокогаме, но Камата находится недалеко от Канагавы, поэтому я был знаком с Камата. Это многослойный город, в котором многие люди до сих пор ведут традиционный образ жизни».

Почему галерея в доме?

«Я думаю, клиентам легко представить, как работа будет выглядеть, когда она будет выставлена. Основная причина в том, что я могу представить, как она будет выглядеть у меня дома. Чистое белое пространство обычной галереи. = Внутри она выглядит круто. белый куб, но бывают моменты, когда вы задаетесь вопросом, куда его положить (смеется)».

Какие люди покупают ваши работы?

"Сегодня по соседству проживает много людей из Каматы. Некоторые люди, которых я случайно встретил в городе Камата, и некоторые люди, с которыми я немного поговорил на днях на вечеринке в магазине гамбургеров в Камате, купили мою работу. Это Довольно сложно иметь место в реальном мире, которое называется галереей.Сегодня, когда есть Интернет, часть меня думала, что мне не нужно пространство.На самом деле очень приятно встретить людей, которые не контактировали с искусство, с которым я хотел познакомиться».

«Арт/Свободный дом на двоих», органично вписывающийся в жилой массив
Ⓒ КАЗНИКИ

Есть много вещей, которые клиенты говорят мне о перспективах, которых я сам не замечал.

Как насчет реакции заказчиков, купивших работу?

"Люди, которые говорят, что украшение их работ скрашивает их повседневную жизнь. Люди, которые обычно хранят свои работы на складе, но когда они время от времени достают их и рассматривают, они чувствуют, что находятся в другом измерении. Мы также продаем видеоработы, поэтому я думаю, что есть много людей, которым нравится владеть ими».

Вы что-нибудь заметили, когда попробовали галерею?

"Вы имеете в виду, что заказчики проницательны. Даже если они не разбираются в искусстве, они воспринимают и понимают отношение к работе. Есть много вещей, которые я узнал с ракурсов, которых сам не замечал.
Мы вдвоем представляем работы выставки на Youtube.В первые дни мы снимали видео перед началом выставки для продвижения и проигрывали его в середине выставки.Однако мои впечатления от общения с заказчиками более глубокие и интересные.Недавно в нее играли после окончания выставочного периода. "

Это плохая реклама (смеется).

«Вот почему я думаю, что я плохой (смеется)».

Почему бы тебе не попробовать это дважды?

«Правильно. Сейчас я думаю, что лучше всего выпустить его в конце периода события».

Я был бы счастлив, если бы вы могли приехать как место, где вы можете свободно прикоснуться к искусству.

Не могли бы вы поговорить о будущем?

«Речь идет о том, чтобы каждый раз делать следующую выставку более интересной. Для этого, я думаю, важно создавать хорошие выставки, сталкиваясь с художниками. Я думаю, что моя роль — сделать искусство частью повседневной жизни. может оценить, оно не дойдет до людей, которые этого хотят, если оно не будет распространено. Вовлеките многих людей и сделайте искусство культурой, которая впишется в повседневную жизнь. Я хочу уйти».

Наконец, пожалуйста, передайте сообщение жителям.

«Я думаю, что просто интересно посмотреть на выставку. Я был бы рад, если бы вы пришли сюда как место, где вы можете легко соприкоснуться с искусством».

プ ロ フ ィ ー ル

Сентаро Мики
Ⓒ КАЗНИКИ

Родился в префектуре Канагава в 1989 году.Закончила магистратуру Токийского университета искусств. Дебютировал как художник в 2012 году персональной выставкой «Излишняя кожа».Ставя под сомнение значение создания произведений, его интерес переключился на соединение искусства и людей.

Арт/Пустой дом XNUMX человека

• Адрес: 3-10-17 Камата, Ота-ку, Токио
• Как добраться: 6 минут ходьбы от станции Камата на главной линии Кэйкю, 8 минут ходьбы от станции Умэясики.
• Часы работы / 11: 00-19: 00
• Дни работы / открыты только во время выставок

ホ ー ム ペ ー ジ

YouTube (Арт/Два пустых дома НИТО)

Внимание! Информация о СОБЫТИИ может быть отменена или отложена в будущем, чтобы предотвратить распространение новых коронавирусных инфекций.
Пожалуйста, проверьте каждый контакт для получения последней информации.

Волшебный джаз-бэнд Джейкоба

«Я дома~! Вкусная дорога 2022»

Сумикко Гураши х Кейкю и Ханедаку в отаку
«Кампания по празднованию 10-летия в районе Сумико Ота, Токио»

OTA Art Встреча
«Рекомендация по художественной деятельности @ Ota Ward <<Vacant House x Art Edition>>»

Orquestra Sambador Oriente Feat.Shen Ribeiro〈Fl.Shakuhachi〉

お 問 合 せ

Отдел по связям с общественностью и общественным слушаниям, Отдел по продвижению культурного искусства, Ассоциация по продвижению культуры Ота Уорд