[Конец вербовки]2024 Talk Connected рабочее место

Доклад ОТА Арт-проекта «Подключенное рабочее место»

Мы проведем беседу о рабочих местах современных художников. Три художника, работающие в студиях в районе Ота, и человек, отвечающий за проекты по использованию вкладов сообщества, такие как пустующие дома в районе Ота, вышли на сцену, чтобы обсудить, как найти студию в округе, условия работы студии, местные связи и будущие возможности. Масу. Также мы представим статус использования пустующих домов в районе Ота.
Это мероприятие является связанным с проектом Instagram Live «#loveartstudioOtA», спонсируемым нашей ассоциацией, который представляет студии художников, базирующиеся в регионе. С целью архивирования студийных материалов артистов мы уже около трех лет ведем прямые трансляции с нашего официального аккаунта, делая местные связи видимыми от друга к другу. По случаю окончания сериала будет проведено ток-шоу.

Прошлая серия разговоров

Обзор участия в мероприятии Talk

Профиль исполнителя

Юко Окада (современный художник)

Фото Норизуми Китада

Используя широкий спектр выражений, таких как видеоарт, фотография, живопись и инсталляция, она создает произведения современного искусства на темы современного общества и будущего, основанные на ее собственном опыте, таком как любовь, брак, рождение ребенка и воспитание детей. В последние годы он продолжал брать на себя новые задачи, такие как публикация книг и представление перформансов.

Среди основных работ - «Engaged Body», рассказывающая историю о будущем регенеративной медицины, «My Baby», рассказывающая о мужской беременности, и «W HIROKO PROJECT», представляющая собой сотрудничество с творцами индустрии моды и создающая моду, соблюдающую социальное дистанцирование. «Di_STANCE», олицетворяющий «Никто не приходит», представляет собой экспериментальную работу, в которой зрители исследуют место проведения, слушая голоса вымышленных артистов, живших во время пандемии.

Хотя эти методы различаются, каждое произведение использует социальное происхождение как подсказку для пересечения реальности и нереальности с футуристической точки зрения и посылает послание современному обществу.

Помимо индивидуальной деятельности, он также участвует во многих арт-проектах. Одной из особенностей творчества Окада является его творческая деятельность, в которой он ищет новые выражения, иногда сотрудничая с людьми разных профессий и должностей, разделяя взаимную стимуляцию. Он руководит труппой альтернативного кукольного театра «Гекидан☆Шитай». Семейный арт-юнит <Семья Аида>. W HIROKO PROJECT — это попытка объединить искусство, моду и медицину в обществе короны.

Основные выставки

2023 «Празднуй для меня – Первый шаг» (Токио), многоцелевой арт-эксперимент с использованием медиа-арта.

2022 «Проект культурной столицы Европы 2022, Япония. Выставка» (Музей Вольвотина, Сербия), «Вот я - Юко Окада x AIR475» (Городской художественный музей Йонаго, Тоттори)

2019 Ars Electronica Center, 11-летняя постоянная выставка (Линц, Австрия), «XNUMX-й кинофестиваль Йебису» (Токийский Метрополитен-музей фотографии, Токио)

2017 «УРОК0» (Национальный музей современного искусства, Корея, Сеул)

2007 «Глобальные феминизмы» (Бруклинский музей, Нью-Йорк)

著書

2019 Коллекция работ «DOUBLE FUTURE─ Engaged Body/The Child I Born» (Кюрюдо)

2015 г. «Дело Гендаичи Косукэ» опубликовано в виде книги о кукольном театре (в соавторстве) (ART DIVER).

プ ロ フ ィ ー ル

ホ ー ム ペ ー ジ

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ MIZUMA (Хироко Окада)

Казухиса Мацуда (архитектор)

Родился на Хоккайдо. В 2009 году окончил Высшую школу архитектуры Токийского университета искусств. Поработав в дизайнерских фирмах в Японии и за рубежом, в 2015 году он стал независимым. Руководитель архитектурного бюро первого класса UKAW. Работал ассистентом по образованию и исследованиям в Токийском университете искусств, преподавателем по совместительству в Токийском университете Денки и преподавателем по совместительству в колледже Когакуин. С 2019 по 2023 год он совместно запустит KOCA, инкубационный центр в Умеясики, округ Ота, и будет участвовать в управлении объектом и планировании мероприятий. Основными проектами являются Ota Art Archives 1-3, STOPOVER и FACTORIALIZE, которые проводятся в сотрудничестве с современными художниками, небольшими фабриками и художественными объектами в городе Ота и за его пределами и постоянно участвуют в совместных творческих проектах. Он занимается разнообразной деятельностью, не связанной с существующими областями, с целью проектирования не только архитектуры и продуктов, но также окружающей среды и культуры. В апреле 2024 года планируется открыть новое учреждение в округе Ота.

Основные архитектурные работы и т.д.

2023 Галерея I (Токио)

2021 Воздушный павильон

2019-2023 KOCA Проектирование и надзор и Генеральный план развития подземного перехода Кейкю Умэясики Омори-чо (Токио)

2019 Главный офис FrancFrancForest, дополнительный офис/фотостудия (Токио)

2015 MonoRoundTable (Пекин)

2014 MonoValleyUtopia・Часовня ЧиКван (Тайбэй)

Другие работы включают жилье, мебель и дизайн продукции.

Главные награды и т. д.

Премия Центрального международного конкурса дизайна стекла 2008 г. за выдающиеся достижения

Премия местной республиканской премии 2019 года за выдающиеся достижения, премия городского ландшафта Ота и т. д.

ホ ー ム ペ ー ジ

Кимиси Оно (художник)

Оно родился в центре Токио. Окончил факультет скульптуры Университета искусств Тама в 1996 году. До 2018 года он был студентом-исследователем первого факультета анатомии Университета Хунтендо. В 2017 году он остался в Нидерландах по гранту Агентства по делам культуры для зарубежных художников и работал в Амстердаме до 2020 года. С 2020 года он базируется в Токио и имеет ателье в ART FACTORY Jonanjima и пригороде Амстердама, Нидерланды.

В настоящее время базируется в Японии и Нидерландах. Важными понятиями, касающимися выражения, являются «соображения о существовании» и «взгляды на жизнь и смерть». Помимо квантовой теории и теории относительности, он продолжает исследовать соображения о «существовании», которые изучались в различных частях мира, включая древневосточную, египетскую и греческую философию. Анализ того, как эти концепции связаны с миром, интеграция мысленных экспериментов, культуры и истории конкретного места и их отражение в выражении работы.

Основные выставки

Идентификация 2022-23 (Музей Ивасаки, Иокогама)

2023 Международный фестиваль искусств Сайтама 2023 Citizen Project ArtChari (Сайтама, Сайтама)

2022 Гаузенма и 2022 (Музей Влардинген, Делфт, Роттердам, Схидам, Нидерланды)

2021 Отборная выставка Токийского Метрополитен-арт-музея 2021 (Токийский Метрополитен-Художественный музей, Токио)

2020 Geuzenmaand 2020 (Музей Влардинген, Нидерланды)

2020 Фестиваль искусств Суругано Биеннале Фудзинояма 2020 (Город Фудзиномия, Сидзуока)

2019 Венецианская биеннале 2019 Европейский культурный центр планирования ЛИЧНЫХ СТРУКТУР (Венеция, Италия)

2019 Rokko Meet Art Art Walk 2019, Главный приз зрительских симпатий (город Кобе, префектура Хёго)

2018 Братство Человека (Художественная галерея Технохорос, Афины, Греция)

2015 Янсанская биеннале Джокьякарта XIII (Джокьякарта, Индонезия)

ホ ー ム ペ ー ジ

Харухико Ёсида (директор по жилью, отдел координации строительства города Ота)