Информационная статья о культуре и искусстве прихода Ота "ART bee HIVE", том 3 + пчела!

Выдан 2020

том 3 Весенний выпуск

Информационный бюллетень по культурному искусству прихода Ота «ART bee HIVE» - это ежеквартальный информационный бюллетень, содержащий информацию о местной культуре и искусстве, который недавно был опубликован Ассоциацией содействия культуре района Ота осенью 2019 года.
«Пчелиный улей» означает улей.
Мы соберем художественную информацию и доставим ее всем вместе с 6 репортерами отделения «Корпус Мицубачи», которые собрались путем открытого набора!
В разделе «+ пчела!» Мы будем размещать информацию, которую невозможно представить на бумаге.

Художник: Художник-цветочник Кейта Кавасаки + пчела!

«Цветочный вестник», движимый благодарностью за живое.
"Художник-цветочник Кейта Кавасаки"

Я занимаюсь цветочными работами более 30 лет.Как один из ведущих художников-цветочников Японии, Кейта Кавасаки пропагандирует новую цветочную культуру, которая живет в жизни с разных сторон, таких как выставки, пространственные представления и выступления на телевидении.Г-н Кавасаки убежден в цветах, что «цветы - это не вещи, а живые существа».

«Когда вы смотрите на цветы, которые полностью распускаются в среде четырех сезонов, вы не можете не почувствовать драгоценность жизни и величие жизненной силы. Мы учимся получать удовольствие, используя все наши ощущения от природы. Я получил радость и смелость встретить завтрашний день. Очень важно иметь чувство благодарности за живое, и я всегда хочу отдавать естественным образом через цветы, поэтому моя роль заключается в том, что я думаю, что дело не только в красоте и великолепии цветов, но о различных знаниях, которые можно извлечь из цветов ».

Как одно из выражений, работа Кавасаки часто объединяет свежие и мертвые растения и продолжает очаровывать людей взглядом на мир, которого никогда раньше не видели.

«Некоторые люди говорят, что мертвые растения на пустырях - ветхие и грязные, но ценность вещей полностью меняется в зависимости от того, как вы видите их зрелыми и красивыми. Я думаю, что то же самое и с человеческим обществом. Свежие растения Это свежий и яркий «молодость» и увядшие растения с годами постепенно теряют свою жизнеспособность, но они накапливают знания и мудрость, и это та «зрелость», которая проявляется в их выражениях. К сожалению, в современном человеческом обществе эти две крайности не пересекаются. я могу почувствовать красоту, создаваемую уважением друг к другу, молодые и старые, через цветы. Я надеюсь внести свой вклад в общество, делясь друг с другом ».

Следование дизайну, который делает живые существа счастливыми «как товарищи на одной земле», а не красоте, разработанной «ориентированной на человека».То, как мистер Кавасаки обращает внимание на цветы, является последовательным.

«Пока люди находятся на вершине пищевой цепи на Земле, ценность« ниже людей »неизбежно исчезнет, ​​независимо от того, являются ли они растениями или животными. Быть ориентированным на человека обществом Это неоспоримый факт, но В то же время мы должны иметь ценность того, чтобы быть "живыми" в живых существах, потому что люди также являются частью природы. Каждый человек подтверждает эту ценность. Я думаю, что это изменит то, как мы видим и думаем о различных событиях. Эти мысли являются основу моей деятельности ".

[Концептуальная работа] Концептуальная работа

Мое безграничное воображение рождается из наблюдения за характеристиками, талантами и положением каждого цветка.
Я попытался передать силу в работе как послание цветка.

《Весна, рожденная из гнезда мертвой травы》
Цветочный материал: Нарцисс, Setaria viridis.

Комментарий Кейты Кавасаки

Зимой зрелые и мертвые растения становятся краеугольным камнем и питают следующую жизнь.

《Складная ширма "Живые цветы" / пружина》
Цветочный материал: сакура, нанохана, мимоза, форзиция, форзиция, фасоль, душистый горошек, цинерария, рю коколин.

Комментарий Кейты Кавасаки

Когда вы смотрите на складной экран с цветами, ваше воображение о цвете, аромате, окружающей среде и т. Д. Расширяется, и вы чувствуете себя богаче знаний.Я хочу увидеть еще один меняющийся цветок.Если бы эти цветы были необработанными ... любопытство превратилось в эту работу.

[Концептуальная работа] Концептуальная работа

Мое безграничное воображение рождается из наблюдения за характеристиками, талантами и положением каждого цветка.
Я попытался передать силу в работе как послание цветка.

[KEITA + Itchiku Kubota]
《Псалом для цвета》
Цветочный материал: окурареука, ямагоке, засушенные цветы.

Комментарий Кейты Кавасаки

Работа на тему «радость цвета» извлечена из мира природы, например, цвета, уходящие корнями в землю, и свет, нисходящий с небес. «Естественная красота», обитающая в «Итику Цудзигахана», и растения объединены, чтобы создать очаровательный и фантастический пейзаж.Прекрасные оттенки, которые тихо скрывают растения.Отдавая дань уважения г-ну Иттику Куботе, который свободно наслаждался этим богатством, он выразил благодарность за различные цвета растений.

[Стекло KEITA + Rene Lalique]
《Лист, который повернулся》
Материал цветка: герберы, зеленое колье, суккуленты.

Комментарий Кейты Кавасаки

Если вы повернетесь направо, вы будете беспокоиться о левом.Это инстинкт живых существ: вы хотите подниматься вверх, когда опускаетесь.

Рождение "Цветочного художника" Кейты Кавасаки.

Г-н Кавасаки продолжает выражать свое сердце как «посланник цветов».Существование моей матери, Мами Кавасаки, необходимо для разговора о его корнях.
Мами Кавасаки поехала в Соединенные Штаты второй иностранной студенткой после войны и была впечатлена цветочным дизайном в цветочном магазине, где она работала неполный рабочий день и овладела этой техникой.Вернувшись в Японию, проработав репортером в Sankei Shimbun в течение нескольких лет, в 1962 году он основал первый в Японии класс цветочного дизайна «Студия цветочного дизайна Мами (ныне Школа цветочного дизайна Мами)» в районе Ота (Омори / Санно). В соответствии с философией «воспитания замечательных людей, которые могут сделать свою повседневную жизнь богатой и приятной благодаря контакту с растениями», мы стремились к эмоциональному воспитанию, которое способствует свободе, независимости и благополучию женщин.

«Похоже, женщины со всей страны хотели получить работу и когда-нибудь хотели преподавать. В то время это было закрытое общество, и женщинам было трудно продвигаться в общество, но, Мами Кавасаки, я думаю, что он постоянно сталкивался с эмоциональным воспитанием через цветы, представляя себе будущих людей, которые смогут найти баланс между работой и семьей, говоря, что и мужчины, и женщины должны вносить свой вклад в жизнь общества. Я также научил вас вещам, но, прежде всего, соприкасаясь с цветами, вы можете осознавать ценность жизни и величие жизненной силы, важность внимательного отношения к другим и воспитания детей. С самого начала я ценил, что это приведет к семейной любви ».

Г-н Кавасаки родился у г-на Мами Кавасаки, пионера в мире японского цветочного дизайна.Когда я спросил его, прошло ли его детство, когда он много контактировал с растениями, он с удивлением обнаружил, что «единственными цветами, которые я знал, были розы и тюльпаны».

«Я не получил ни одного цветочного« одаренного образования »от своей матери. Я был просто моими родителями, которые любили живые существа, поэтому я был без ума от того, что искал 'щиколотку', чтобы накормить мою курицу. Если подумать, это может быть источник моего интереса к растениям. Когда я закончил среднюю школу, я изучал экологический дизайн в Японии на факультете декоративного садоводства в американском университете. Вернувшись в Японию, я обучался в гончарной мастерской с целью стать гончар ".

Говорят, что г-н Кавасаки впервые познакомился с цветочным дизайном своей матери, когда он посетил мероприятие, организованное школой цветочного дизайна Mami в качестве подработки.

«Я был удивлен, увидев это. Я думал, что цветочный дизайн - это мир цветов и букетов. Однако на самом деле я создавал не только срезанные цветы, но и камни, мертвую траву и все виды натуральных материалов. первый раз, когда это был мир ».

Решающим фактором для входа в мир цветов стало мероприятие в Татешине, которое я посетил после этого с другом.Кавасаки очарован появлением единственной лилии с золотыми лучами, которую он увидел рано утром во время прогулки по лесу.

«Я ненароком посмотрела на него. Мне было интересно, почему он так красиво цветет в таком месте, и никто его не видит. Люди хотели бы преувеличить:« Посмотрите на это », но это слишком скромно. Я был впечатлен красотой. Возможно, моя мама пытается воспитать эмоции красотой этих растений, поэтому я связываюсь с ними ».

Г-н Кавасаки сейчас активно работает как художник-цветочник, представляющий Японию. С 2006 по 2014 год сам господин Кавасаки был председателем Школы цветочного дизайна Мами.В настоящее время его младший брат Кейсуке является директором школы, и у него около 350 классных комнат в Японии и за рубежом, в основном в классных комнатах с непосредственным управлением в приходе Ота.

«У меня была возможность общаться с разными людьми в качестве председательствующего, и я много учился. С другой стороны, меня расстраивало то, что мне было трудно напрямую донести свои мысли до широкой публики, поэтому я начал деятельность независимо от Mami Flower Design. Школа. Однако, хотя метод выражения отличается от метода выражения моей матери Мами Кавасаки, философия и политика, о которых она думала, прочно запечатлены во мне. Моя работа также запечатлена. Я думаю, что она должна передать эмоциональное образование и эмоциональное разделение через заводы в различных отраслях.
В одном измерении материальные вещи в конечном итоге рухнут, но я верю, что дух будет длиться вечно.На данный момент около 17 XNUMX человек получили образование в Школе цветочного дизайна Мами, но я думаю, что их духовность является вкладом, и каждый из них используется в воспитании детей и в обществе.
Я не думаю, что смогу сделать многое из того, что могу сделать за 100 лет жизни.Тем не менее, даже при таких обстоятельствах, я хотел бы играть определенную роль в создании основы для светлого будущего японской цветочной культуры во время работы жестких вместе с людьми, участвующими в цветочной индустрии ".

Уравнение, которое развивает человеческую силу, - это «любопытство-> действие-> наблюдение-> воображение-> выражение».

Г-н Кавасаки может беспокоиться о современном обществе.То есть сознание жизни с использованием «пяти чувств», которыми изначально обладают люди, становится все слабее.Я спрашиваю, что эволюция цифровой цивилизации может быть основным фактором в этом.

«Хотя эволюция современной цифровой цивилизации сделала« неудобство удобным », мы иногда чувствуем, что« удобство неудобно ». Применение мудрости и богатого эмоционального выражения, рожденного« пятью чувствами », со временем изменится. Такого не существует. как «кровавое человечество». Я не намерен отрицать цифровую цивилизацию как таковую, но я думаю, что необходимо четко разграничить, где рационализировать использование цифровых технологий. Более того, современная человеческая жизнь должна казаться несбалансированной ».

1955 год (Сева 30), когда родился г-н Кавасаки, стал периодом высокого экономического роста.Г-н Кавасаки описал то время как эпоху, в которой «люди обретали знания, максимально используя свои пять чувств и превращая эти знания в мудрость», а «человеческая сила» каждого человека жила. Я оглядываюсь назад на времена.

«Говоря о моем детстве, мой отец был немного упрямым, и даже при том, что он был ребенком, он никогда бы не засмеялся, если бы ему это не показалось интересным, даже если бы он сказал что-то странное, чтобы рассмешить его (смеется). , когда я продолжал думать о том, чтобы рассмешить меня и, наконец, рассмеялся, было что-то вроде чувства выполненного долга. Разве это не тривиально? Когда я был студентом, у меня не было мобильного телефона, поэтому, прежде чем я испугался Звонок в дом женщины, который меня интересует, я имитирую, когда мой папа отвечает на телефон, когда моя мама отвечает и т. д. (Смеется.) Каждая из этих мелочей была мудростью для жизни.
Сейчас действительно удобное время.Если вы хотите узнать информацию о ресторане, вы можете легко получить информацию в Интернете, но важно действительно пойти туда и попробовать.Затем присмотритесь к тому, было ли вам это вкусно, не вкусно или нет.И я думаю, что важно представить, почему я подумал, что это было восхитительно, и подумать о том, с каким выражением я мог бы связать эту мысль ».

По словам г-на Кавасаки, первое, что нужно ценить в развитии человеческой силы, - это собственное «любопытство».И что важно, так это действительно перейти к «действию», основанному на этом любопытстве, «наблюдать» и думать о «воображении».Он говорит, что есть «выражение» как выход за пределы этого.

«Я очень ценю это« уравнение ». Выражение, естественно, разное для каждого человека, и, на мой взгляд, это цветочный дизайн и цветочное искусство. От старых гравюр и керамического искусства это выражение как выход к цветам. означает только то, что вы изменились. У вас такая же способность проявлять любопытство к вещам и видеть, наблюдать и представлять их собственными глазами и ногами. «Мышление» - это то же самое. Это очень весело. Лично я воображение творения, и я думаю, что каждая жизнь может быть намного богаче, если у каждого есть эта сила. Разве что даже если каждое выражение отличается, если процесс одинаков, есть основа, на которой мы можем найти и передать общие ценности Друг к другу. Это упрямое убеждение ".

[Концептуальная работа] Концептуальная работа

《Правило природы II》
Материал цветка: тюльпан, клен

Комментарий Кейты Кавасаки

Растения, окрашивающие землю, окруженные почвой, умирают с наступлением сезона и превращаются в почву для следующего питания жизни.И снова на земле переливается новый цвет.Скудный образ жизни растений - это ощущение совершенства, которому я никогда не смогу подражать.

[Сотрудничество] Сотрудничество

[Здание KEITA + Таро Окамото]
《Слезы водопадом》
Материал цветка: Глориоза, Хедера.

Комментарий Кейты Кавасаки

Голубая башня, возносившаяся к небу около 40 лет.Это искусство, оставленное мистером Таро.Башня также устарела и ее пришлось разрушить.Спросите мистера Таро Хэвена. «Что мне делать?» «Искусство - это взрыв». За словами я увидела слезы, похожие на водопад.

Существование каждого человека - это искусство

В конце интервью, когда я спросил г-на Кавасаки, что такое «искусство», он получил интересную точку зрения, уникальную для г-на Кавасаки, который серьезно относится к «драгоценности жизни».

считать.В конце концов, я считаю, что жить и выражать друг друга в «эгоизме» - это искусство.Имея это в виду, я думаю, что получатель может интерпретировать какое-то сообщение, которое я отправляю.Однако некоторые могут подумать, что сама область «искусства» не нужна, но я считаю, что баланс важен во всем.Если есть что-то вкусное, может быть, что-то плохое, а если есть верх, может быть низ.Я думаю, что сила искусства, дающего такое осознание, станет еще более важной в будущем ».

Kawasaki сознательно ценит «наслаждение искусством».Истинное значение этого слова - твердое намерение господина Кавасаки, что «если вы несчастливы, вы никогда не сможете сделать людей счастливыми».

«Я не думаю, что можно сделать людей счастливыми, жертвуя. В конце концов, позаботьтесь о себе. И когда вы думаете, что вы счастливы, обязательно позаботьтесь о людях вокруг вас. Я думаю, что мы можем сделать люди счастливы. Если люди вокруг нас станут счастливыми, то мы сможем сделать счастливыми и сообщество. Это в конечном итоге сделает счастливыми нацию и мир. Я думаю, что порядок не должен быть ошибочным. Для меня, поскольку я родился в Ота Уорд, я хотел бы стремиться к развитию цветочной культуры в Ота Уорд, ценив себя. Она распространится на Токио, промышленность и общество - я хотел бы продолжить нашу деятельность, ценив каждый шаг ».

[Цветочная графика] Цветочная графика

《Цветочная графика》
Материал цветка: Сакура, тюльпан, Lilium rubellum, турецкий колокольчик, сладкий картофель.

Комментарий Кейты Кавасаки

Красота цветов, которые вы видите невооруженным глазом, и красота цветов, которые вы видите на фотографиях, кажутся мне немного иначе.Я сосредоточил свое внимание на красоте цветов на плоской поверхности (фотография) и попытался визуально привлечь выражение цветов, которых я еще не видел.

[Неизвестная возможность цветов]

《Перейти к посуде》
Цветочный материал: Ryuko corine, Turbakia, Astrantia mayor, мята, герань (роза, лимон), базилик, вишня, зеленое колье, клубника.

Комментарий Кейты Кавасаки

Любая форма, способная собирать воду, может быть вазой.Поместите цветы в пространство, образованное штабелями мисок, и положите ингредиенты в верхнюю миску.

プ ロ フ ィ ー ル

Кейта Кавасаки создает в демонстрации различные работы.

В 1982 году окончил Калифорнийский университет искусств и ремесел.После службы в качестве председателя первой в Японии школы цветочного дизайна "Mami Flower Design School", основанной ее матерью Мами Кавасаки в 1962 году, она запустила бренд Keita и участвовала в многочисленных демонстрациях и художественных презентациях в телепрограммах и книгах ...Он получил множество наград за пространственные инсталляции и дисплеи.Активно сотрудничаем с артистами и компаниями.Он написал много книг, таких как «Разговор о цветах» (Hearst Fujingahosha) и «Красивое колесо обозрения» (Kodansha).

KTION Co., Ltd.

• 2-8-7 Санно, Ота-ку
• С 9:00 до 18:00 (закрыто по субботам, воскресеньям и праздникам)
• ТЕЛ: 03-6426-7257 (представитель)

Домашняя страница Кейты Кавасаки

KTION домашняя страница

[Представление исполнителя] AOIHOSHI

"AOIHOSHI" - это музыкальная группа Романа Кавасаки и Хироюки Судзуки, которые действуют как "посланники цветов" с Кейтой Кавасаки.Путешествуя по стране, он сэмплирует звуки, собранные из мира природы, такие как звуки ветра, воды, а иногда и шторма, и играет ритмы и мелодии с помощью компьютера и клавиатуры.Разработал «ЦВЕТОЧНУЮ ГОЛОСОВУЮ СИСТЕМУ AOI HOSHI», которая преобразует биоэлектрический ток, излучаемый растениями, в звук, и отвечает за музыку на мероприятии, где появляется Кейта Кавасаки, а также играет на различных мероприятиях в Японии и за рубежом.

Романист и композитор Кавасаки Роман (справа) и Хироюки Сузуки (слева), которые также работают над тематическими песнями для телевизионной анимации.
«Играть вместе с растениями - это уникальное событие в жизни. Мы очень впечатлены растениями».

お 問 合 せ

Отдел по связям с общественностью и общественным слушаниям, Отдел по продвижению культурного искусства, Ассоциация по продвижению культуры Ота Уорд